Tá chegando o natal e o Comandante Rock vai ficar de férias... juro que quando possível faço uma postagem
Piadas de natal
1 Manhã de Natal. O menino acorda e vai direto ver os presentes da Árvore de Natal. Um a um, vai lendo os nomes constantes nos pacotes:- Esse é para o meu irmão, para minha irmã, para minha avó, para a mamãe, para o papai, para a tia Dorinha, para o tio Gilberto, para a Nancy. Ué... não tem presente para mim! - corre para o quarto da mãe - Mamãe, mamãe, acorde! O Papai Noel não trouxe presente para mim!Sonolenta, a mãe responde:- É que, com um tumor no cérebro, ninguém imaginava que você fosse durar até o Natal!
2 As vésperas do Natal, o menino chega para o pai e pede:— Papai! Papai! Eu queria ganhar uma bicicleta de Natal!— Bicicleta, pra quê? — responde o pai mal-humorado. — Você já não tem uma cadeira de rodas?
3 Véspera de Natal.A turma do correio já se preparava para a festa de confraternização quando alguém chega trazendo um envelope endereçado ao Papai Noel. A carta era de um garotinho, muito pobre, cuja mãe estava doente, o pai desempregado, não tinham nada que comer, o dono do barraco onde moravam estava ameaçando-os de despejo porque o aluguel estava atrasado há mais de seis meses e mais um infindável rosário de desgraceiras de arrancar lágrimas dos mais empedernidos corações. No final ele terminava a carta pedindo R$ 50,00 para comprar um remédio para a mãe.Comovidos, o pessoal do correio resolveu fazer uma vaquinha para arrecadar o dinheiro e enviá-lo ao menino. Conseguiram R$ 48,00. Colocaram o dinheiro num envelope e mandaram ao menino, felizes por terem feito uma boa ação.Uma semana depois, um outro envelope, com a mesma letrinha pequenina, endereçada ao Papai Noel. Ansiosos pelas palavras de agradecimento do menino, todos se juntaram em torno de um dos funcionários que leu em voz alta: "Querido Papai Noel, muito obrigado pelo dinheiro que você mandou. Da próxima vez, seria melhor que trouxesse pessoalmente, pois os filhos da puta do correio me roubaram dois reais."
4 Final de ano, Joãozinho resolve escrever uma carta para o Papai Noel:- Querido Papai Noel, fui um bom menino durante todo o ano. Gostaria de ganhar uma bicicleta.O menino olha para o texto e, insatisfeito, amassa a folha e escreve novamente:- Papai Noel, fui um bom menino durante a última semana. Por favor, mande-me uma bicicleta.Novamente Joãozinho não se satisfaz. Pensa um pouco, vai até o presépio, pega o Menino Jesus, tranca-o em uma gaveta e volta a escrever:- Virgem Maria, seqüestrei seu filho. Se quiser vê-lo novamente, mande-me uma bicicleta.
Agora pra Ficar uma maravilha este natal... um clip.. e este é clássico.. Ramones
Galera.. vem aew o 2 festival do Esculhambação! e o comandante Rock não podia deixar de publicar um evento de Rock(ainda mais se for promovido por amigos!!) então o Comandante Rock está convidando todos os visitantes que moram no Rio para comparecerem no "E! Festival"
Bandas Cultuados na cena independente por todo o Brasil, os cariocas do Noção de Nada farão o grande show promovido pelo Esculhambação! A apresentação fará parte da turnê de lançamento do quarto cd do grupo, “Sem Gelo”, via parceria inédita entre Manifesto Discos, Ideal Records e Urubuz Records.Além do Noção de Nada, teremos apresentações das seguintes bandas: La Bamba, Zero5, Macacos Me Mordam, A Firma e Fikcius.A intenção do E!Festival é, a cada edição, promover bons shows, divulgando o trabalho de ótimas bandas que compõem a cena underground brasileira.
Local O Bar R9 fica na Estrada do Tindiba, 1851 - Taquara (Jacarepaguá, Rio de Janeiro).A Estrada do Tindiba é uma das principais vias da Taquara, tendo acesso da Zona Norte, Sul e Oeste do Rio. Pontos de referência: danceteria Kokeluxe e Universidade Estácio de Sá Campus R9. O local tem recebido há muito tempo shows independentes, e tem capacidade para até 1.000 pessoas.- O evento não terá censura de idade.- As bebidas custam entre 2 e 4 reais.O E!Festival 2, assim como a primeira edição do evento, contará com seguranças preparados para garantir o bem estar dos presentes.O local conta ainda com mesas de sinuca e, apesar de aberto, possui coberturas para proteção no caso de chuva.
Ingressos
O ingresso para o E!Festival custa R$8, se comprado antecipado ou R$10 se for adquirido na hora (apresentando o flyer) ou R$12 sem o flyer.Os ingressos estão à venda com as bandas e em diversos postos de troca (aguarde divulgação).
É este tipo de clip que qualquer um assiste e pensa "queria ter vivido está época".. pois é isso que este clip clássico do ramones provoca!!! então vamos ao I Wanna be sedated
Galera.. vem aew o 2 festival do Esculhambação! e o comandante Rock não podia deixar de publicar um evento de Rock(ainda mais se for promovido por amigos!!) então o Comandante Rock está convidando todos os visitantes que moram no Rio para comparecerem no "E! Festival"
Bandas Cultuados na cena independente por todo o Brasil, os cariocas do Noção de Nada farão o grande show promovido pelo Esculhambação! A apresentação fará parte da turnê de lançamento do quarto cd do grupo, “Sem Gelo”, via parceria inédita entre Manifesto Discos, Ideal Records e Urubuz Records.Além do Noção de Nada, teremos apresentações das seguintes bandas: La Bamba, Zero5, Macacos Me Mordam, A Firma e Fikcius.A intenção do E!Festival é, a cada edição, promover bons shows, divulgando o trabalho de ótimas bandas que compõem a cena underground brasileira.
Local O Bar R9 fica na Estrada do Tindiba, 1851 - Taquara (Jacarepaguá, Rio de Janeiro).A Estrada do Tindiba é uma das principais vias da Taquara, tendo acesso da Zona Norte, Sul e Oeste do Rio. Pontos de referência: danceteria Kokeluxe e Universidade Estácio de Sá Campus R9. O local tem recebido há muito tempo shows independentes, e tem capacidade para até 1.000 pessoas.- O evento não terá censura de idade.- As bebidas custam entre 2 e 4 reais.O E!Festival 2, assim como a primeira edição do evento, contará com seguranças preparados para garantir o bem estar dos presentes.O local conta ainda com mesas de sinuca e, apesar de aberto, possui coberturas para proteção no caso de chuva.
Ingressos
O ingresso para o E!Festival custa R$8, se comprado antecipado ou R$10 se for adquirido na hora (apresentando o flyer) ou R$12 sem o flyer.Os ingressos estão à venda com as bandas e em diversos postos de troca (aguarde divulgação).
Agora sim... o novo clipe de Cascadura "O Centro do Universo", com a direção de Ricardo Spencer, novo clip que já estreou na MTV já está fazendo sucesso!!!! a meta agora é colocar o clip no programa Disk Mtv.. como já postei anteriormente a banda fez o show de lançamento do novo cd Bogary aqui em salvador neste domingo passado(17/12/06) antes do show começar teve a exibição do clip... e a galera gostou muito!!!, então agora com vocês.. o mais esperado(por mim e por muita gente.. heheh) O centro do universo!!!!
12 de outubro Ao Vivo na Boomerangue foi a 1ª música do show de lançamento do Bogary aqui em Salvador ontem dia 17/12/2006, a intro da música ta simplesmente fdz!!
Cascadura - 12 de outubro(Lançamento do cd Bogary)
É com muito prazer que o Comandante Rock anuncia os mais novos parceiros...
É a galera do há um tempo atrás postei sobre eles aqui, e não é que os caras me acharam.. e agora nasce esta parceria!!! estou feliz pois humor era meu primeiro projeto quando criei este blog, mas como eu falei pro Holy(um dos doidos do Manicômio SA) tem muita gente boa nesta área hoje, por este motivo fui pra minha segunda paixão que é a música. E este novo parceiro está aliando Humor e Música numa zona só que é o site deles!!!então galera vale a pena conferir o Manicômio SA, e como não podia faltar.. aqui vai um clip deles, que é o Making Off... então um brinde a nova parceria e parando de frescura fiquem com o clip aew!!!!
Essa minha mania anos 50 e 60 ainda me mata.. ultimamente só tenho postado estes clips, mas, essa época é a base do rock e merece respeito, então a postagem deste domingo vai ser Beatles, Eleanor Rigby e este "filme" tá muito bom!!! Mr. Paul e MR. Ringo aparecem nele, no começo com uma orquestra e depois passa pra um tipo de história bem bucólica tanto que o filme é entitulado de Eleanor Rigby & Eleanor's Dream, pois ele começa com a música e depois passa pro filme, não conhecia este filme e achei muito com, vale a pena conferir...
Galera a postagem de hoje teve ajuda de dois amigos meus do MUONLINE, jogo de rpg q eu jogava antes... com sugestão do Tiago Bráulio o "GENERALZ" vou postar SYSTEM OF A DOWN.... um clip antigo, mas, muito bom AERIALS.. então.. lá vai a postagem de hoje
Galera conheço até um pouquinho de algumas bandas e da história do rock, porém sou cercado por pessoas que conhecem muito mais que eu, não só de rock, mas, de MÚSICA, entre elas tem meu parceiro MISTER VINIL que apesar de pouca idade conhece muito e me ajuda muito aqui, mas agora quero falar de um colega meu de faculdade.. ANTÔNIO AUGUSTO(PC), instrumentista, 60 anos de idade e amante de boa música.. aprendi muito com este colega sobre música boa.. mas agora.. parando de puxar o saco que isto aqui é blog de ROCK, PORRA!!!!! Então.. perguintei pra ele se poderia me dizer uma banda boa de rock pra postar aqui no blog, ele me deu 2 sugestões, FOCUS e TRIUNVIRAT... hoje vou fazer uma postagem sobre FOCUS, aproveitando também a postagem anterior que falou sobre ROCK ANOS 70, então aqui vai um pouco de Cultura Rock sobre a banda e pra variar um clip.. aproveitem!!!!
FOCUS O Focus é uma banda de rock progressivo dos Países Baixos fundada em 1969 pelo organista e flautista Thijs van Leer. Foi para muitos a melhor banda dos Países Baixos nos anos 70. Mas as qualidades da banda foram muito mais significantes. Suas extensas e quase exclusivas composições instrumentais e improvisações continham várias referências à música erudita. Um exemplo é a referência a ópera de Monteverdi na canção Eruption, do álbum Moving Waves. Outra demonstração está na referência à Johann Sebastian Bach em Carnival Fugue, do álbum Focus 3, ou ainda das referências ao Renascimento de Anonymus II, do mesmo álbum.
Anos 70
O Focus surgiu em 1969 pelo organista e flautista Thijs van Leer, pelo baixista Martin Dresden e pelo baterista Hans Cleuver. A idéia inicial era seguir o estilo de Traffic, o que não aconteceu por percalços com a versão holandesa de Hair. Após a temporada do musical o grupo pode produzir seu primeiro álbum, em 1970, já com a presença de Jan Akkerman na guitarra.
Descontente com a falta de sucesso do primeiro álbum, Jan Akkerman deixou a banda para formar outra banda com o baterista Pierre Van der Linden e o baixista Cyril Havermans. Quando soube das notícias sobre a nova banda, Thijs os contactou e eles o convidaram para participar da banda, assumindo somente então o nome Focus. O quarteto gravou o álbum Moving Waves, primeiro álbum de impacto da banda, recebendo críticas positivas em âmbito internacional. O álbum incluia a obra símbolo da banda, Hocus Pocus. Este clássico do rock consistia na repetição de um riff de guitarra recorrente e interlúdios de vocal falsete.
No final de 1970, conheceram o produtor Mike Verson, que ajudou a promover a banda pelo mundo. A expansão começou na Inglaterra em 1972, mesmo ano do álbum Focus 3, um disco duplo que continha o hit Sylvia. Nesse álbum Bert Ruiter tomou o lugar de Cyril Havermans. Em maio de 1973 a banda fez uma grande apresentação no Rainbow Theatre em Londres, o que resultou no álbum Live at the Rainbow.
Logo após, Pierre Van der Linden deixou a banda após desentendimento com Ruiter sobre a direção da banda. Collin Allen o substituiu, e então a banda gravou Hamburger Concerto, um retorno ao estilo erudito. Gravaram posteriormente Mother Focus, um álbum mais comercial. Durante as gravações do álbum Allen deixou a banda, sendo substituido pelo estaduniense Devid Kemper. Em 1976, após a finalização do álbum, Jan Akkerman também deixou a banda pelas diferenças musicais entre ele e Thijs, iniciando o fim gradual da banda até o anúncio do fim em 1978.
Ainda em 1977 a banda retornou com o vocalista P. J. Proby se integrando à banda, que nessa época contava com Thijs Van Leer, Bert Ruiter, o guitarrista Eef Albers, o também guitarrista Phillip Catherine e o baterista Steve Smith.
Integrantes
Thijs van Leer - orgão e flauta (1969-1978, desde 2001) Jan Akkerman - guitarra (1970-1976) Cyriel Havermans - baixo (1969-1978) Pierre van der Linden - bateria (1969-1978, desde 2004) P. J. Proby - vocal (1977-1978) Jan Dumée - guitarra (2001-2006) Bobby Jacobs - baixo (desde 2001) Bert Smaak - bateria (2001-2004)
Discografia
In and Out of Focus (janeiro de 1971) Moving Waves (outubro de 1971) Focus III (novembro de 1972) Hamburger Concerto (mao de 1974) Mother Focus (outubro de 1975) Ship of Memories (setembro de 1977) Focus con Proby (janeiro de 1978) Focus (agosto de 1985) Focus 8 (janeiro de 2003)
Em 1970 o rock, assim como os roqueiros da primeira geração, já haviam atingido sua maioridade e a inocência dos primeiros tempos era apenas passado. As grandes bandas em sua maioria estavam cercadas dos melhores equipamentos de estúdio e mesmo orquestras (bastante emblemático é o lançamento do Deep Purple, Concerto For Group And Orchestra). Um outro grande passo para a sofisticação fora também a rápida difusão dos sintetizadores (a início os Moogs e Minimoogs inventados por Robert Moog), teclados capazes de criar novas tessituras e variedades sonoras antes impraticáveis.
O fim dos Beatles foi emblemático do fim de mais uma era no rock. Haviam sido talvez a banda que mais ajudara na transição entre o rock básico de letras simples dos primeiros tempos ao rock mais complexo e sério musicalmente e liricamente. Não mais apenas diversão e produto de consumo o rock era definitivamente encarado como expressão artística e social.
O publico de rock se dividia em duas frentes, a dos adolescentes mais interessados nos hits singles de bandas teoricamente "descartáveis" e a dos já amadurecidos rockers dos primeiros tempos, em busca de experimentação, letras elaboradas, álbuns completos.
O rock progressivo começava a se apresentar ao grande público e Greg Lake, após abandonar a banda King Crimson, formava a clássica banda Emerson, Lake & Palmer (acompanhado de Keith Emerson e Carl Palmer), cativando um público cada vez mais sério. O álbum Deja Vu de Crosby, Stills, Nash & Young, é o mais vendido do ano nos estados unidos. Com a aquisição do baterista Phill Collins a banda Genesis iniciava sua careira de sucesso.
Embora o rock progressivo continuasse em expansão, bandas de musicalidade mais simples e muito baseadas no apelo fácil da rebeldia voltavam a surgir para suprir a nova geração, principalmente nos Estados Unidos, como Slade, Sweet, Gary Glitter, T Rex, ou conseguiam um sucesso tardio, como David Bowie, Bay City Rollers e Elton John. A imagem (maquiagem, cabelos, roupas exageradas e coloridas) de músicos como Marc Bolan, do T Rex, iniciavam a definição do estilo Glam Rock (que aproveitavam a imagem exdrúxula e em muitos casos andrógina como fator de marketing).
Na Inglaterra, em 1970, sem requintes musicais, o Black Sabbath gravava seu primeiro disco (conta a lenda que em apenas dois dias), auto entitulado, expandindo as fronteiras do "peso" no hard rock e criando o que possivelmente poderia ser o primeiro disco definitivamente heavy metal conhecido do grande público. O limite dos escândalos envolvendo sexo, drogas e "satanismo" também é empurrado para diante.
Munido de maquiagem e teatralidade inéditos até então Alice Cooper seria a resposta americana ao inédito peso e atitude do Black Sabbath. Surge para o público em 1971 com o hit Eighteen e o álbum Love It To Death.
A cristalização do uso da imagem, do teatro e da "atitude" como fator de marketing tão ou mais importante do que a própria música seria a banda americana Kiss (que lançou seu álbum de estréia, auto-entitulado, em 1974) cujos músicos tocavam maquiados, assumiam personalidades de demônio, animal, homem espacial e deus, voavam, cuspiam fogo, vomitavam sangue e vendiam discos, maquiagem e bonecos como nenhuma banda de simples músicos poderia vender.
Em 1975, paralelamente ao rock elaborado das bandas progressivas ou de hard rock (o Queen lançava seu excelente primeiro disco auto-entitulado) e ao rock comercial glam, surgia nos pequenos bares e casas de show dos Estados Unidos um movimento musical underground marcado por descompromisso e cheio da autenticidade e da real rebeldia que faltava a estes primeiros. Em pequenos locais (como o emblemático CBGB em New York) bandas como Blondie e Ramones. O estilo era marcado pelo "do-it-yourself", a possibilidade de qualquer um (mesmo que não sabendo tocar) montar uma banda.
Foi responsabilidade de Malcon McLaren, até então dono de uma loja de roupas de couro (de certa forma uma sex shop) em Londres, o aproveitamento do novo estilo como algo comercial. Não tendo sido bem sucedido em empresariar a banda americana New York Dolls (que já estavam em franca decadência), McLaren voltou a Londres com a finalidade de montar ele próprio uma banda usando o padrão que havia conhecido nos Estados Unidos. Entre clientes de sua loja recrutou quem tivesse os parcos conhecimentos musicais necessários para formar a banda Sex Pistols. Acrescentaram à música simples e alucinada dos punks americanos letras anarquistas e mais agressivas. Seu primeiro hit foi Anarchy In The Uk, em 1975.
O punk criado nos estados unidos e popularizado na Inglaterra (onde logo viria a se tornar um movimento social do proletariado e não mais apenas um estilo musical) foi uma resposta necessária ao rock que estava se levando a sério demais, aos álbuns duplos conceituais, aos solos de dez minutos e às bandas que perdiam de vista o caráter de diversão do rock. O punk embora considerado por muitos anti-música foi na pior das hipóteses um mal necessário para mostrar e conter alguns exageros do progressivismo.
Em 1977 o primeiro disco dos Sex Pistols, Nevermind The Bollocks entraria direto no primeiro lugar da parada britânica. Aos Sex Pistols se seguiriam dezenas de bandas inglesas e americanas como Clash, Damned, Siouxie and The Banshees, além de serem resgatadas e tiradas do anonimato bandas como Ramones e Blondie.
O estilo também influiria embora indiretamente na sonoridade de novas bandas que surgiam, como Motörhead e AC/DC. O punk também absorveria elementos de outros estilos (como o reggae, por exemplo, de temática e musicalidade semelhantes em sua simplicidade). Bandas como The Police, Simple Minds e Pretenders (e um pouco mais tarde U2) adotariam um estilo que viria a ser conhecido como new wave, mais facilmente aceitável que o punk (cuja fórmula inicial já não surtia tanto efeito comercialmente).
Mas o punk e a new wave não eram a única alternativa à onda "disco" que assolava a música. Começava a se formar na Inglaterra com bandas como Judas Priest, Samsom e principalmente IRON MAIDEN o que viria a ser conhecido como New Wave Of British Heavy Metal, a resposta do som pesado e elaborado à sonoridade simples do punk. O hard rock também dava sinais de renovação com o primeiro álbum auto-entitulado da banda Van Halen em 1978.
Apesar do fim dos Sex Pistols em 1978 (com a fórmula tão esgotada quanto os próprios músicos após uma imensa tour pelos Estados Unidos) e da morte do anti-heroi, símbolo do punk, Sid Vicious (de overdose, após conseguir liberdade condicional da prisão onde estava por ter supostamente assassinado a namorada) em 1979, o rock nunca mais seria o mesmo após a onda punk.
E depois dessa Cultura Rock um clip pra finalizar!!!!!
Roqueiro de carteirinha, Maurício Ricardo, criador do Charges.com.br, nunca deixou de se envolver em projetos musicais diversos. “Os Seminovos”, o mais recente deles, é também o mais bem sucedido, com uma comunidade de fãs entusiasmados e centenas de milhares de downloads em poucos meses. Apesar da formação de “Os Seminovos” ser recente, os cinco componentes de banda, Neto Castanheira, Neto Fog, Tchana, Alex Mororó e o próprio Maurício, dividiram os palcos e estúdios de gravação em muitos e muitos projetos ao longo dos últimos 15 anos. A proposta de se criar um grupo que fizesse letras bem humoradas sem abrir mão da qualidade musical surgiu em agosto de 2005 quando, no auge da crise do Mensalão, Maurício, Neto e Alex gravaram uma paródia política de “Festa de Arromba”, clássico da jovem guarda. Inovando no formato, o Charges.com.br disponibilizou o MP3 completo da música, ao invés de lançá-la como charge animada. O sucesso foi imediato: a propagação viral por e-mail levou o trio a apresentá-la ao vivo no Programa do Jô, em setembro de 2005. Já com Tchana na guitarra base, Neto Fog nos vocais e o expressivo nome “Os Seminovos” – “Somos roqueiros rodados mas em ótimo estado de conservação”, brinca Maurício – 2006 traria um fluxo constante de lançamentos em áudio e vídeo, transformando a brincadeira virtual numa banda de verdade. Antenados com as novas tendências da música, Os Seminovos estão apostando todas as suas fichas no modelo de divulgação das músicas através da Internet. O lançamento de um disco em formato físico não está descartado, mas antes o grupo pretende cumprir uma promessa solene: disponibilizar gratuitamente um álbum com 11 faixas, arte para a capa e tudo, exclusivamente para download gratuito. Musicalmente, Os Seminovos são uma banda eclética: a principal fonte talvez seja o rock e blues clássico dos anos 60 e 70, mas o grupo surpreende com baladas e canções de pegada bem atual. Neto Castanheira, o “lead guitar”, é também um produtor e arranjador experiente, valorizando com uma roupagem musical impecável as idéias divertidas de Maurício. A voz marcante de Neto Fog, a alma roqueira de Tchana e a bateria precisa de Alex fazem de “Os Seminovos” uma banda que canta o humor fazendo um rock que não é piada.
Richard Steven Valenzuela, mais conhecido como Ritchie Valens (13 de Maio de 1941 – 3 de Fevereiro de 1959) foi um músico descendente de mexicanos, nascido em Pacoima (Vale de São Fernando), no subúrbio de Los Angeles, Califórnia, Estados Unidos. Ficou famoso interpretando músicas de rock. Seu grande sucesso foi a canção "La Bamba", que mais tarde nomearia um filme sobre sua vida. Também fora regravada pelo grupo Los Lobos. Durante a chamada Era Rockabilly, a carreira de Ritchie Valens estava em ascendência. No entando, em 3 de fevereiro de 1959, Buddy Holly, Big Bopper e Valens morreram em um acidente de avião. Esse incidente ficou conhecido como "o dia em que a música morreu", retratado posteriormente na canção American Pie, de Don McLean. O vídeo que vou postar é Ooh My Head, do filme ''Go, Johnny Go!'' (de Alan Freed), do ano de 1958. É a única aparição oficial de Ritchie em vídeo (existe um vídeo caseiro, então inédito, que está com a família de Ritchie).
DOIS CLIPS AO VIVO DE CASCADURA.. ENQUANTO FICO ESPERANDO ALGUÉM POSTAR O NOVO CLIP DELES "O CENTRO DO UNIVERSO" E O NOVO CLIPE DA CACHORRO GRANDE "BOM BRASILEIRO", MAS, AQUI VÃO DOIS CLIPS DE CASCADURA, "ELNORA" NA OUTS EM SÃO PAULO E "CONTRA-LUZ" COM A PARTICIPAÇÃO DE MARTIN(EX- CASCADURA ATUAL PITTY) NO SANGRIA CONVIDA
Cascadura - Elnora (Ao Vivo OUTS-SP)
Cascadura - Contra-Luz (Ao Vivo no Sangria convida)
